هاشم علي.. الفنان الذي منح الذاكرة اليمنية ألوانها

صحيفة الثوري | ثقافة

همدان زيد محمد 

| من انبهار الطفولة بلوحاته إلى اكتشاف تجربته الفنية، ظل هاشم علي واحداً من الفنانين الذين يتركون أثراً في الذاكرة قبل أن نعرف أسماءهم أو نفهم مدارسهم الفنية. |

منذ طفولتي، كنت أنبهر بأعمال الفنان التشكيلي اليمني هاشم علي ولوحاته. كانت لدينا مجلة تضم نماذج من أعماله، وظلت تلك اللوحات ترافق ذاكرتي حتى سنوات الشباب. لم أكن أعرف الفنان شخصياً، ولم تكن لدي معرفة بالفن التشكيلي أو مدارسه واتجاهاته، لكنني كنت أشعر، كلما تأملت تلك الأعمال، أنني أمام شيء مختلف؛ رؤية لا تشبه ما اعتدت رؤيته، وفكر يتجاوز حدود الصورة وأشكالها وألوانها.

كان في تلك اللوحات شيء يصعب تفسيره آنذاك. لم أكن أمتلك المفردات التي تمكنني من الحديث عن التكوين أو الرمز أو الدلالات الجمالية، ولم أكن أعرف كيف تُقرأ اللوحة أو ما الذي يجعل عملاً فنياً مختلفاً عن آخر، لكن الفن نفسه كان يقول كل شيء. كانت اللوحات تترك في داخلي أسئلة وانطباعات، وتمنحني إحساساً بأن وراء الألوان والخطوط عالماً آخر، وأن الفنان لا يرسم ما تراه العين فقط، بل ما تلتقطه روحه وعقله من تفاصيل الحياة والإنسان والمكان.

ومع مرور السنوات، أدركت أن ذلك الانبهار المبكر لم يكن مجرد إعجاب بألوان أو أشكال جميلة، بل كان استجابة تلقائية لتجربة فنية تمتلك خصوصيتها، ولرؤية إبداعية استطاعت أن تصل إلى المتلقي دون وساطة المعرفة أو التخصص. وربما تكمن إحدى علامات الفنان الحقيقي في هذه القدرة؛ أن يترك أثره فيمن لا يعرف شيئاً عن الفن، وأن يجعل العمل الفني يتحدث عن صاحبه قبل أن يتعرف المتلقي إلى سيرته وتجربته.

ومن هنا جاءت رغبتي في العودة إلى تجربة هاشم علي، لا بوصفها سيرة فنان تشكيلي بارز فحسب، وإنما باعتبارها تجربة تستحق التأمل في ما قدمته للفن والثقافة والذاكرة البصرية اليمنية.

لم يكن هاشم علي مجرد رسام امتلك موهبة استثنائية، بل كان واحداً من أولئك الذين أسهموا في تحويل الموهبة الفردية إلى مشروع ثقافي، وفي نقل الفن التشكيلي من حدود المحاولات المتفرقة إلى فضاء التجربة الفنية المنظمة، بما حملته من رؤى جمالية وفكرية، وما أتاحته من فرص لأجيال جديدة من الفنانين.

| من تعز التي اتخذها موطناً لتجربته، إلى فضاءات الفن العالمي، ظل هاشم علي يبحث عن جوهر الإنسان في اللون والخط والتكوين، تاركاً تجربة تشكيلية أسهمت في وضع أسس الفن التشكيلي اليمني الحديث. |

ولد هاشم علي عام 1945، وعاش جانباً من طفولته في إندونيسيا، قبل أن يعود إلى اليمن، حيث تنقل بين حضرموت وأبين وعدن، وصولاً إلى تعز التي استقر فيها وأصبحت فضاءه الإنساني والبصري الأوسع. ومنذ سنواته المبكرة انجذب إلى الفنون، وبدأ بتعلم النحت، قبل أن يتجه إلى الرسم ويشق طريقه الفني بالاعتماد على التعلم الذاتي والقراءة والتجريب، في مرحلة لم تكن فيها مؤسسات التعليم الفني المتخصص متاحة بصورة كافية في اليمن.

وفي عام 1967، أقام معرضه الشخصي الأول في تعز، في خطوة شكلت محطة مبكرة ومهمة في تاريخ المعارض التشكيلية اليمنية، ثم افتتح عام 1970 مرسمه الخاص، الذي لم يكن مجرد مكان لإنتاج اللوحات، بل تحول إلى مساحة للتعليم والتدريب واكتشاف المواهب، وتخرج منه عدد من الفنانين الذين أصبحوا لاحقاً أسماء بارزة في المشهد التشكيلي اليمني.

من الواقعية إلى اكتشاف لغة تشكيلية خاصة

اتسمت تجربة هاشم علي بالتنوع والتحول المستمر، فلم يتوقف عند مدرسة فنية واحدة، بل خاض تجارب متعددة شملت الواقعية والتعبيرية والانطباعية والتكعيبية، واشتغل على الرسم الزيتي والحبري والغرافيك، قبل أن تتبلور لديه لغة تشكيلية أكثر خصوصية في مراحل متقدمة من تجربته.

ولم يكن هذا التنوع مجرد انتقال بين أساليب فنية مختلفة، بل كان بحثاً متواصلاً عن لغة بصرية قادرة على التعبير عن رؤيته للإنسان والطبيعة والحياة. فقد استلهم من البيئة اليمنية عناصرها المعمارية والتاريخية والاجتماعية، ومن وجوه الناس وتفاصيل حياتهم اليومية مادة أساسية لتجربته، كما استحضر في أعماله جماليات الفنون الشرقية القديمة، في محاولة لربط الحاضر بجذوره الحضارية.

وفي أعماله المتأخرة، اكتسب اللون الأسود حضوراً خاصاً، وبرزت المعالجات اللونية القائمة على الحوار بين الألوان الحارة والباردة، بما منح اللوحة كثافة ضوئية وتعبيرية، وجعل اللون عنصراً أساسياً في بناء المعنى، لا مجرد وسيلة لتلوين الأشكال.

لقد كان هاشم معنياً بما وراء المشهد المرئي؛ فالأشخاص والمناظر الطبيعية والعناصر المعمارية في أعماله لم تكن مجرد موضوعات للرسم، بل مداخل إلى عوالم إنسانية وروحية أوسع.

تعز.. المدينة التي سكنت لوحاته

يصعب الحديث عن تجربة هاشم علي دون التوقف عند علاقته الاستثنائية بمدينة تعز. فقد وجد في المدينة، وفي جبل صبر وريفها ووجوه سكانها وحركتهم اليومية، مادة بصرية وإنسانية ظلت حاضرة في أعماله على امتداد مسيرته.

لم تكن تعز بالنسبة إليه مجرد مكان للإقامة والعمل، بل كانت جزءاً من تكوينه الفني والوجداني. استلهم من عمارتها وأسواقها وبيوتها وملامح الحياة فيها، ومن النساء والرجال البسطاء الذين وجد في وجوههم وتفاصيل حياتهم ما يستحق أن يتحول إلى عمل فني.

لوحاته ليست مجرد تسجيل بصري للبيئة اليمنية فقط، وإنما قراءة فنية لها، تستكشف ما تختزنه من جماليات ودلالات إنسانية. وكان الإنسان حاضراً بقوة في عالمه التشكيلي؛ الإنسان في علاقته بالمكان والطبيعة، وفي تفاصيل حياته وتطلعاته وأحلامه.

فنان صنع مدرسته وفتح الطريق للآخرين

من أبرز جوانب أهمية هاشم علي أنه لم يحصر تجربته في حدود الإنجاز الشخصي، بل انشغل بتوفير مساحة لتعليم الفن التشكيلي ونقل الخبرة إلى الآخرين.

فقد فتح مرسمه في تعز عام 1970 أمام الراغبين في تعلم الرسم واكتساب المهارات الفنية، وأتاح لعدد من المواهب الشابة فرصة الاحتكاك بالتجربة الفنية والتعرف إلى المدارس التشكيلية وأساليب التعبير المختلفة.

وكان لهذا الدور أثر واضح في تكوين أجيال من الفنانين اليمنيين، حتى أصبح اسمه حاضراً في الحديث عن البدايات المؤسسة للفن التشكيلي الحديث في البلاد.

كما أسهم في تأسيس جمعية الفنانين التشكيليين اليمنيين، وانتخب رئيساً لها، وشارك في تأسيس نقابة التشكيليين اليمنيين عام 1997، في إطار جهوده لتطوير العمل الفني وتعزيز حضور التشكيليين في الحياة الثقافية.

وشارك خلال مسيرته في أكثر من 45 معرضاً جماعياً داخل اليمن وخارجه، وأقام 17 معرضاً شخصياً، كان أولها في تعز عام 1967.

إرث يتجاوز الجوائز والتكريم

حظيت تجربة هاشم علي بتقدير رسمي وثقافي، ونال عدداً من الأوسمة والتكريمات، من بينها وسام الدولة للآداب والفنون من الدرجة الأولى عام 1989، والدرع التكريمي لمؤسسة السعيد للثقافة والعلوم عام 2001، إلى جانب وسام صنعاء الذهبي.

لكن القيمة الأعمق لتجربته لا تختزل في هذه التكريمات، وإنما في ما تركه من أثر في تاريخ الفن اليمني، وفي قدرته على تأسيس مسار فني يجمع بين استلهام الهوية المحلية والانفتاح على التجارب والمدارس الفنية العالمية.

فقد استطاع أن يجعل من البيئة اليمنية موضوعاً فنياً قابلاً للحوار مع تجارب تشكيلية أوسع، دون أن يفقد خصوصية المكان والإنسان اللذين انطلق منهما. وهذا ما منح أعماله حضوراً يتجاوز حدود الجغرافيا المحلية، وجعل تجربته جديرة بالقراءة والدراسة والاستعادة.

في السابع من نوفمبر 2009، رحل هاشم علي في مدينة تعز، عن عمر ناهز 64 عاماً، تاركاً وراءه إرثاً فنياً وتعليمياً مهماً، وتجربة لا تزال تشكل مرجعاً أساسياً لفهم تطور الحركة التشكيلية اليمنية.

ذاكرة فنية تستحق الاستعادة

إن استعادة تجربة هاشم علي ليست مجرد استذكار لفنان رحل، أو احتفاء باسم من أسماء الريادة الثقافية اليمنية، بل هي استعادة لمرحلة مهمة من تاريخ تشكل الوعي الجمالي في اليمن، ولجهد فنان آمن بأن الفن ليس ترفاً، وإنما أحد أشكال التعبير عن الإنسان وهويته وعلاقته بالعالم.

وتبدو الحاجة اليوم ملحة إلى تجاوز الاحتفاء الموسمي بذكراه، نحو عمل ثقافي ومؤسسي جاد يحفظ أعماله ويوثقها، ويعيد تقديمها للأجيال الجديدة من خلال المعارض الاستعادية والدراسات النقدية والأرشفة الفنية، فضلاً عن صيانة ما تبقى من إرثه وإتاحته للباحثين والمهتمين.

فالفنان الذي أمضى حياته يبحث عن الجمال في وجوه الناس وتفاصيل المكان، يستحق أن تظل تجربته حاضرة في الذاكرة الثقافية اليمنية، لا بوصفها صفحة من الماضي، وإنما باعتبارها جزءاً من مشروع الفن الذي ما زال يتشكل في اليمن.

المراجع:

• هاشم علي… تجربة متفردة بعيداً من صخب الألوان – مجلة الفيصل⁠.
• هاشم علي… ذكرى فنان يمني منسي – مجلة المجلة⁠.
• هاشم علي: موهبة يمنية كبيرة ذات شهرة عالمية – يمن تايمز (2000)⁠.
• ملحق صحيفة 14 أكتوبر بمناسبة أربعينية الفنان هاشم علي (2009)⁠.